14 de Abril fecha de 2 lanzamientos importantes en la revolución y evolucion del Heavy Metal

British Steel es el sexto álbum de estudio de Judas Priest, publicado en 1980 por Columbia Records. Es la primera producción con el baterista Dave Holland, luego de ingresar a la banda en agosto de 1979 en reemplazo de Les Binks.

Para muchos críticos es el trabajo que los consagró en los mercados mundiales y que colocó al heavy metal en la escena musical de principios de los ochenta. Además, es considerado como la grabación que encabezó la Nueva ola del heavy metal británico durante el primer semestre de ese año.¹​ También, y con el pasar de los años, ha sido colocado en diversas listas sobre los mejores álbumes del metal, un ejemplo de ello es que en 2005 la revista Kerrang! lo posicionó en el puesto 12 de su lista de los 100 mejores álbumes británicos.²​

En 2001 se remasterizó con dos pistas adicionales; «Red, White & Blue» grabada durante las sesiones de Turbo en 1985 y una versión en vivo de «Grinder» grabada en 1984 en Long Beach (California). Por su parte en 2009, la banda dio una serie de conciertos para conmemorar los primeros treinta años de su lanzamiento, del cual se grabó el CD y DVD British Steel - 30th Anniversary que se publicó en el 2010. Como dato tanto este disco como Rocka Rolla de 1974 y Defenders of the Faith de 1984, son sus únicas producciones que han sido interpretadas completamente en directo.

Turbo es el décimo álbum de estudio de la banda británica de heavy metal Judas Priest, publicado en 1986 a través de Columbia Records. Luego de su lanzamiento generó una controversia entre sus fanáticos y algunos críticos, por el cambio de sonido generadas por las guitarras sintetizadoras y el uso de líricas más comerciales a diferencia de sus anteriores trabajos. Según el crítico Steve Huey de Allmusic es su disco más débil desde Rocka Rolla, pero que muestra la versatilidad de la banda al momento de componer.¹​ A pesar de la experimentación de sonido que realizó la agrupación, Turbo fue el primer álbum de heavy metal en ser grabado digitalmente y además posicionó a Judas Priest como los primeros en utilizar las guitarras sintetizadoras en el género metal.

Biografia de K.K. Downing

 K.K. Downing publicará el 18 de septiembre con Da Capo Press su biografía “Heavy Duty: Days And Nights In Judas Priest”, escrita junto a Mark Eglinton.

Una sinopsis del libro reza: JUDAS PRIEST se formaron en la ciudad industrial de Birmingham, Inglaterra en 1968. Con su distintivo sonido de guitaras gemelas, su imagen de tachas y cuero, y ventas internaciones que superan los 50 millones de discos, JUDAS PRIEST se convirtieron en el estereotipo del Heavy Metal en los 80. Temas icónicos como “Breaking The Law”, “Living After Midnight” o “You’ve Got Another Thing Coming” ayudaron al grupo a alcanzar un éxito extraordinario, pero nadie del grupo ha salido para contar la historia de la banda hasta ahora. 

Mientras el grupo se acerca a su aniversario de oro, los fans al menos podrán explorar el backstage de décadas de historias sorprendentes, hilarantes e inolvidables que rodean a esta institución del Heavy Metal. En “Heavy Duty” el guitarrista K.K. Downing habla de la sexualidad oculta del cantante Rob Halford, los conflictos personales, las malas artes de la industria, su agria relación con sus compañeros en el Heavy Metal IRON MAIDEN, y como JUDAS PRIEST estuvieron en la zona cero de la ira paterna en los 80. Por último, revela el momento que cambió su vida cuando miró a sus compañeros en el escenario durante un concierto en 2010 y pensó, ‘este es el último concierto’. Sea cual sea el tema, sea quien sea quien esté involucrado, K.K. no se lo guarda. 

Scott Travis se refiere a "FirePower"

"Diría que ha sido un poco de ambas. Obviamente tendrías que preguntar a Richie, Rob y Glenn si compusieron las partes de guitarra así de forma intencionada. Pero ten en cuenta que al igual que yo, Richie no formó parte de esos discos, así que no sé si fue algo consciente. Respecto a la grabación, está claro que tener a Andy Sneap y Tom Allom, sobre todo éste último que fue parte de la herencia de PRIEST y del sonido de PRIEST, ha podido incorporar algo del estilo antiguo. Y también Andy, aunque es lo que yo llamo un productor actual, es un gran fan de PRIEST que ha vivido esos discos y entiende el mundo de PRIEST y su herencia, que además era un gran fan de los discos antiguos y de ese sonido, así que está claro que fue algo consciente por su parte, como por la nuestra a la hora de tocar. Incluso en algunas de las partes que grabé quise coger algo de la influencia de Les Binks (ex- batería de JUDAS PRIEST) ya que era un gran fan suyo. Así que sí, fue consciente, pero no sé si también en la parte compositiva. A lo mejor con suerte salió de forma orgánica y natural como has dicho."

"Es interesante que preguntes eso porque Rob y yo hemos estado haciendo una entrevista antes en la que he dicho que he cambiado un poco respecto a mis temas preferidos. Esto quiere decir que cuando escuchas las primeras maquetas, tienes favoritos y te gustan ciertos ganchos, estrofas o estribillos, y luego como batería, estoy en el estudio tocando las canciones y puede que me gusten otros temas. Luego está el círculo completo cuando escuchas el producto acabado, con más capas de guitarra y voces, con la mezcla, la producción, etc., y encuentras nuevos favoritos. El caso es que la respuesta a tu pregunta después de esta larga introducción, me gusta mucho “Rising From Ruins”. Si pusieras una pistola en mi cabeza y me lo preguntaras diría esa. “Lone Wolf”… “Evil Never Dies” está muy bien, una canción simple y directa de PRIEST. “Never The Heroes” también creo que es fantástica, con mucho significado en las letras, aunque yo no tenga nada que ver con las letras, pero es un gran tema con un gran gancho. El disco tiene muchas subidas y bajadas, tiene movimiento en el sentido de que el primer tema no es igual que el quinto, y que éste no suena como el octavo. Espero que haya sonidos distintos y vibraciones que la gente pueda recibir cuando lo escuche."

"Bueno, obviamente tenemos dos productores distintos en este disco que no teníamos en “Redeemer”, y siempre que cambias de productores cambia el sonido automáticamente. Y eso es normalmente lo que buscan los grupos y por lo que contratan productores distintos. Hicimos el disco de una forma mucho más orgánica que no utilizábamos desde “Painkiller”. Así que espero que eso se traslade a la grabación y que los fans puedan apreciarlo y escucharlo. También Andy es fantástico y sabe como conseguir un gran sonido moderno. Además también es guitarrista, por eso las guitarras están tan altas, pero eso solo lo veo yo; es broma. La prueba es el producto final, tienes productores diferentes, tienes un sonido nuevo."

Canciones de "Firepower"

A continuación detallamos nombres de todas las canciones de "Firepower" el cual deberia ver la luz en el mes de marzo de 2018.

1. Firepower
2. Lightning Strike
3. Evil Never Dies
4. Never The Heroes
5. Necromancer
6. Children of the Sun
7. Guardians
8. Rising From Ruins
9. Flame Thrower
10. Spectre
11. Traitors Gate
12. No Surrender
13. Lone Wolf
14. Sea of Red